PEJZAŻ (...WHEN MEADOW, GROVE, AND STREAM...)

koncepcja, sound art, instalacja, dramaturgia: Krzysztof Cicheński

śpiew, performans: Maria Antkowiak-Świątek

17. 09. 2023 CK ZAMEK, POZNAŃ, 108. edycja cyklu MOJA MUZYKA

Projekt dofinansowany ze środków Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu na rozwój potencjału badawczego (Wydział Architektury Wnętrz i Scenografii).  

„PEJZAŻ (…when meadow, grove, and stream…)”  to realizacja interdyscyplinarna, składająca się z sound artu, instalacji, śpiewu, performansu i poezji, która krzyżuje różne doświadczenia kontemplacji krajobrazu i bycia w krajobrazie. Punktem wyjścia jest pejzaż, jako gatunek malarski – kojące, realistyczne i akademickie reprezentacje natury, romantyczne i ekspresjonistyczne projekcje niespokojnych stanów świadomości na otoczenie czy katastroficzne i post-apokaliptyczne wizje zdegradowanej planety. Tytuł projektu to fragment pierwszego wersu ody Williama Wordswortha („Przeczucia nieśmiertelności czerpane ze wspomnień o wczesnym dzieciństwie”), jednego z kilkunastu poematów, których fragmenty, zapisane w formie graficznej partytury, stanowią podstawę dla częściowo improwizowanych partii wokalnych. Instalacja, konceptualnie ujmująca w ramę wycinek krajobrazu, inspirowana dramaturgią Gertrudy Stein i jej ideą landscape play, zawiera w sobie potencjalne historie, które można odczytać, choć nikt ich nie opowiada. Całość spaja czterokanałowa kompozycja z nakładających się na siebie pejzaży akustycznych – nagrań terenowych (field recordings), które atakują afabularną, nielinearną symultanicznością zapisanych w dźwiękach zdarzeń, dziejących się w przestrzeni.

"LANDSCAPE (…when meadow, grove, and stream…)" is an interdisciplinary project, consisting of sound art, installation, singing, performance and poetry, which intersects different experiences of landscape contemplation and being in the landscape. The starting point is a painting genre – soothing, realistic and academic representations of nature, romantic and expressionist projections of restless states of consciousness onto the surroundings or catastrophic and post-apocalyptic visions of a degraded planet. The title of the project is a fragment of the first line of William Wordsworth's ode ("Intimations of Immortality from Recollections of Early Childhood"), one of a dozen or so poems, fragments of which, written in the form of a graphic score, form the basis for partially improvised vocal parts. The installation, conceptually framing a fragment of the landscape, inspired by the dramaturgy of Gertrude Stein and her idea of ​​landscape play, contains potential stories that can be read, although no one tells them. The whole is held together by a four-channel composition of overlapping acoustic landscapes – field recordings, which attack with the non-plot, non-linear simultaneity of events recorded in sound, happening in space.